Der gebürtige Münchner Andreas Bohnenstengel lebt seit 2006 im Dreimühlenviertel. 1996 fotografierte er den Münchner Pferdemarkt auf dem Viehhofgelände. Ihn interessiert das Thema Transformation. In seinen Fototableaus, die er auch als Plakate an die Menschen aus dem Viertel verteilt, wird der architektonische und soziale Wandel sichtbar. Bohnenstengel, der als Pressefotograf beim Münchner Merkur begann, ist bildender Künstler und Stadtraumaktivist. Am Baldeplatz betreibt er an sonnigen Tagen die »Galerie am Straßenrand«.

Die Galerie Brandt ist spezialisiert auf das Werk des Grafikers Otl Aicher, der als Pionier und Wegbereiter eines konsequenten Corporate Designs gilt. Er schuf die visuelle Identität vieler Unternehmen wie Lufthansa, ERCO oder bulthaup. Mit seinem visuellen Erscheinungsbild verlieh er den Olympischen Spielen 1972 in München eine bis heute zeitlose und moderne Gestaltung. Ein umfangreiches Angebot originaler Plakate und einzigartiger Entwürfe erwartet Sie in der Galerie Brandt.

O. M. Bidjanbek ist ein iranischer Bildhauer. Er lebt und arbeitet seit 1961 in München. In seinen Arbeiten zeigt er den Menschen und seine Verhaltensweisen in abstrakten und natürlichen Formen, zusammengefügt zu neuen, überraschenden Dimensionen. Nach dem Studium bei Prof. G. Brenninger an der Münchner Kunstakademie gründete er seine Produzentengalerie, die sich heute in der Dreimühlenstr. 4 befindet.

Goldschmiedin Nina Ehmck fertigt in Handarbeit wunderschöne Ringe, Ohrringe, Ketten, Anhänger und Armbänder – jedes Stück ein Unikat. Ihre zeitlosen Schmuckstücke sind von der Natur inspiriert und haben lebendige Oberflächen. Sie sind gehämmert, geschweißt, geschmort und erhalten so ihre matte, raue und warm schimmernde Struktur. Spezialität der Künstlerin ist das besonders edle 900er-Gold, mit dem schon die alten Ägypter arbeiteten. Aber auch Silber und Edelsteine besonderer Qualität schmeicheln ihrem Träger.

–In Brigitte Weinls »TraumWerkStadt« entstehen Hüte in bester Handarbeit und Finesse, die auf lange Zeit Freude bereiten sollen. Ob aus Filz, Stoff, Stroh oder Leder, passend für den täglichen Gebrauch und besondere Anlässe – für Frauen und Männer, die es mögen, stilsicher, lebensfroh und aufgeschlossen »mit Hut« freundliche Akzente zu setzen. Wer nicht auf Anhieb ein passendes Modell findet, erhält auch eine individuelle Maßanfertigung.

ANSOHO steht für Achtsamkeit und nachhaltiges Design. Puristisch, feminin und durchdacht – die Strickkollektion besticht durch einen eleganten und natürlichen Look. Verarbeitet werden hochwertige Naturgarne in stimmungsvollen Farben. Seit Sommer 2014 hat das Berliner Stricklabel ANSOHO im Münchner Dreimühlenviertel in einem bezauberndem Ladenatelier eine neue Heimat gefunden.

Wer es klar und pur in der Mode mag, ist hier richtig. Das Spiel mit klassischen Elementen und dezenten Details aus Damen- und Herrenmode bilden die Grundlage des Berliner Labels. In dieser Damenkollektion finden sich Hosen, Röcke, Blusen und Kleider mit gut ausgearbeiteten Schnitten und Stoffen, die immer wieder die Linie durchbrechen und Lust auf Farben machen.

Jenny Römisch zeichnet mit feinem Humor und Poesie Weihnachts- und Neujahrskarten, die Freude machen. Viele verschiedene Motive gibt es zur Auswahl. Eine tolle Geschenkidee ist auch der Kunstkalender für 2024: Es wird musiziert, dirigiert, gesungen und getanzt!

Juliane Krose gestaltet Schmuckvolles und Persönliches aus Silber in Verbindung mit Feingold, Platin oder Palladium. Die fantasievoll ausgearbeiteten Oberflächen ihrer Schmuckstücke zeigen geprägte ornamentale Strukturen, grafische, florale und abstrakte Motive in spielerischen Kombinationen. In ihrem hellen, freundlichen Laden präsentiert sie in wechselnden Ausstellungen ausgesuchte Malerei, Grafik, Porzellan, Glas, Skulptur und anderes.

Tine Hohenberger studierte Kommunikationsdesign, Illustration und Druckgrafik in Augsburg und Belfast. Sie arbeitet als freiberufliche Illustratorin und Malerin in München. 2007 gründete Tine Hohenberger in der Isarvorstadt in München ihre eigene Werkstatt, die sich nachmittags in eine Mal- und Zeichenwerkstatt für Kinder und Jugendliche verwandelt.

In der kleinen, einladenden Goldschmiede mit Werkstatt in der Ehrengutstraße fühlt sich der Kunde gleich wohl. Andreas Ziegler Belchior überzeugt mit naturalistischen und modernen Stilrichtungen. Der Goldschmiedemeister und Schmuckgestalter geht bei seinen Arbeiten auch gerne auf Wünsche der Kunden ein. Neben einer Auswahl an Schmuckstücken sind in der Goldschmiede auch Designaccessoires zu finden.

Eine Frau fühlt sich schön, wenn sie trägt, was sie liebt, mit den Steinen und Metallen, die zu ihr passen. Keine Frau ist gleich. Deshalb ist jedes von Beate Fricks Stücken ein Unikat, geboren aus einer besonderen Idee für den Stein, die Legierung, die Verarbeitung. Auch Erbstücke lassen sich umarbeiten. Die Ketten, Ringe, Reifen und Anhänger, die an ihrer Werkbank entstehen, sind so individuell wie die Kunden der Goldschmiedin.

Vivien Holm arbeitet seit 2007 mit dem Material Leder. Ihre Taschen und Accessoires zeichnen sich durch klare, einfache Formen und Farbkombinationen sowie Funktionalität aus. Kleine Details wie polierte und gefärbte Lederkanten, farblich abgesetzte Nähte und Reißverschlüsse geben eine individuelle Note ohne Schnickschnack und machen jedes Stück zu einem Unikat.

Die abstrakten, farbenfrohen und lebendigen Kunstwerke von Angelika Frank entstehen frei und intuitiv. Sie bringen Harmonie und Lebensfreude in die Räume und erzählen jedem Betrachter eine eigene Geschichte. Die Künstlerin verbindet Meditation mit Malerei und bringt Gefühle und spontane Impulse auf die Leinwand. In ihren Workshops und dem offenen Mal-Atelier bietet sie jedem die Möglichkeit, in entspannter Atmosphäre in die Welt der Farben einzutauchen und seine eigene intuitive Kreativität zu entdecken und frei zu entfalten.

Tatjana Hodes liebt die Verbindung von Farbe, Form, Linie und Schrift – als abstrakte Malerei oder in realistischen Motiven. Die im Kunststudium an der LMU München erlernten Techniken in Malerei, Druck, Grafik und plastischem Gestalten kombiniert Hodes auf ganz eigene Weise miteinander – auch Schmuckstücke entstehen. Immer wieder geht es dabei um die Gegensätze von Urbanität und Wildnis, fragiler Schönheit und femininem Selbstbewusstsein, Harmonie und Spannung.

Die gebürtige Schweizerin Linda Pieri studierte an der Akademie der Bildenden Künste in München „Schmuck und Gerät“ bei Prof. Otto Künzli. In ihrem Atelier in der Reifenstuelstrasse arbeitet sie freiberuflich. Neben Schmuck schafft sie Illustrationen, gestaltet Unikat-T-Shirts und upcycelt alte Schmuckstücke zu neuen Kreationen.

Vanessa Hoffmann, geboren in Florida, lebt und arbeitet als freie Illustratorin in München. Nebenbei arbeitet sie künstlerisch mit Kindern, zur Zeit im Schwabinger Kinderkunsthaus. Bis heute stark verbunden mit ihrem eigenen inneren Kind, zeichnet Vanessa Hoffmann gern großformatige Wimmelbilder – für Kinder wie Erwachsene. Die Künstlerin ist inspiriert von der Vielfalt des Menschen und der Natur. Hoffmann arbeitet gern traditionell, analog und bunt.

Clarissa Döttinger ist ausgebildete Künstlerin und Kunsttherapeutin. In ihrem großen Atelier in der Reifenstuelstraße herrscht eine ruhige, wohltuende und sehr inspirierende Atmosphäre. Hier können ihre Klienten beim Malen, Plastizieren und Zeichnen eine heilsame Wirkung erfahren – ob zur kreativen Selbstentfaltung oder zur Unterstützung in ernsten Krisensituationen. Bei ihrer Kunst bewegt sich Clarissa Döttinger in der Malerei vor allem abstrakt in der Farbe, beim Plastizieren in gegenständlichen und organischen Formen.

Das F.X. Muschelkalk ist eine kleine Weinhandlung und Galerie in der Dreimühlenstraße 32. Die Weine stammen vor allem von kleinen, aber feinen Weingütern aus Europa und Südafrika. Das Motto »handwerklich hergestellte Weine« bezieht sich auch auf deren Nachhaltigkeit: Der Großteil der vertretenen Winzer*innen arbeiten kontrolliert biologisch. Neben dem Weinverkauf finden regelmäßig Ausstellungen statt. Raum im Viertel ist kostbar, deshalb dient der Laden außerdem als Parteibüro für die humanistisch-ökologische Partei mut.

Olivia Hayashi, geboren in Chiapas, Mexico, studierte Kunst in Mexico City, später in München. Ausgestellt hat sie bei Euro Art in Belgien, im Münchener Haus der Kunst, im Deutschen Museum und in der BBK Galerie der Künstler in München sowie bei der European Commisision Ispra in Italien. Olivia Hayashi wurde 2003 mit dem Schwabacher Kunstpreis ausgezeichnet. Im Mai 2023 erscheint Hayashis erster Roman »Jenseits von Puerto Madero«.

Ute Knecktys setzt sich in ihren ausdrucksstarken Aquarellen mit der Bedrohung und Faszination von Feuer auseinander. Feuer kann verheerende Zerstörung anrichten und zugleich neues Leben durch fruchtbare Ascheböden schenken. Feuer spendet Geborgenheit durch Licht und Wärme. Schon immer hat ein Lager- oder Kaminfeuer die Fantasie der Menschen angeregt – und wenn man nur lange genug hineinschaut, werden kleinere und größere Feuerwesen sichtbar …

Hinter dem Namen Jasmin Hess steht die in München lebende Künstlerin und Schmuckdesignerin Jasmin Nussbaum. Nach einer breitgefächerten Ausbildung arbeitete sie bis 2019 freischaffend in der Schweiz. Nussbaums Interesse gilt nicht nur der traditionellen Handwerkskunst des Gold- und Silberschmiedens, sondern auch der Objektgestaltung und dem Experimentieren mit unterschiedlichsten Materialien. Jasmin Nussbaum zeichnet sich durch ihre unkonventionelle Herangehensweise und die kunterbunte Mannigfaltigkeit ihrer Werke aus.

Elke Sunder Plaßmann ist Goldschmiedin sowie Schmuckgestalterin FH und Mitglied des Ateliers Drei 19. Ihre Arbeiten zeichnen sich aus durch eine klare Formensprache und die gezielte Auseinandersetzung mit Proportionen. Die Schmuckstücke sind in Silber oder Gold oder einer Kombination aus beidem gefertigt, und häufig steht ein einzelner Farbstein im Mittelpunkt des Stückes. Gerne werden auch individuelle Kundenwünsche berücksichtigt.

moss ist eine Fusion aus Interior Designstudio und Concept Store mit gemütlichen Wohnzimmerflair. Hier trifft minimalistisch auf floral. Kunden können hier entweder stylishe Designartikel finden oder sich in Sachen Einrichtung und Planung professionell beraten lassen, beispielsweise bei der Küchen- und Badplanung oder anderen kniffeligen Wohnsituationen.

20 Jahre tragbar. Feiern Sie mit uns! 
Seit 2003 bewährt sich im Münchner Schlachthofviertel ein einmaliges Konzept im Bereich der Goldschmiedekunst: In den Räumen eines ehemaligen Lebensmittelgeschäfts befindet sich die liebevoll restaurierte »tragbar, Werkstatt und Galerie für Schmuck« von Anne Gericke, Sarah Cossham, Barbara Decker und Pura Ferreiro. Besucher erleben hier in angenehm entspannter Atmosphäre eine kleine, feine Oase der Kreativität.